Proyecto BIO es un taller plástico itinerante de Educación Ambiental que apuesta a promover en la sociedad la búsqueda de un mundo con mejor calidad de vida.

Obras de arte temáticas y el dialogo con el artista se combinan en un ejercicio interactivo y didáctico, con el objetivo de promulgar en niños y adolescentes una cultura de buen uso de los recursos naturales generando conciencia y empatía a los cuidados respecto del Ambiente.



sábado, 20 de julio de 2019

Lo contrario a la extinción


Tomando unos mates amargos con Gonzalo Alvarez en su atelier, nos presentó con sencillez su nueva obra finalizada que se titula: OCEANÍA.


- Hola Gonzalo, gracias por mostrar tu arte una vez más. Tu nuevo trabajo es impactante al observarlo en colores y formas: ¿A qué se debe el nombre de ésta nueva obra y cómo podes describirla siendo que es tan diferente a las demás y a su vez tan simple?    

- Hola muchas gracias. La obra OCEANÍA sintetiza el grado de conexión que tengo con los chicos. A su vez simboliza mi templanza en el camino de transformación del como nos comunicamos y en el nuevo paradigma que planteo como artista en aporte a la educación actual. 

La relación de respeto con los chicos debe ser clara, en el trato, en el cómo y en el qué se les enseña. Y esa seguridad se ve reflejada en la obra, que cada vez es más solida. 

Todo mi trabajo se trata, ni más ni menos que de emociones. De despertar, de reencontrar y de curar emociones positivas. Y es por ello que para llegar a los más chicos, las formas y los colores de éstos animales son sinceros y francos. 

- Si, veo canguros, un koala, un pájaro raro, un ornitorrinco y el de arriba ¿Qué es?¿ Un perrito? 

- El pájaro raro (risas) es un kiwi. El kiwi es una de las aves más extravagantes de la Tierra. Habita en la isla de Nueva Zelanda que pertenece al continente de OCEANÍA y hoy lamentablemente también ésta ave está en grave riesgo de extinción. "El perrito de arriba" es mi demonio de Tasmania, que es un marsupial carnívoro que habita en el sur de Australia continental. Cada uno de ellos es único y todos componen la obra. 

- ¿Y por eso es el nombre OCEANÍA? 

- Soy un artista ambiental y toda mi obra es lo contrario a la extinción y al abandono. La educación emocional en las aulas es tan importante como urgente. Lo mismo pasa con la educación ambiental que debería estar naturalizada ya en cada aula de cada escuela del país. 

Estas especies también deben conocerse para poder conservarse. 

¡Es por eso que la conciencia en la educación es muy importante! 

OCEANÍA es un nombre muy potente, lo sé. Pero que sintetiza el grado de prioridad que le doy a un tema ambiental mientras pinto y dejo mis huellas; para que más temprano que tarde los adultos sean responsables en sus actos cotidianos y hagan lo que tengan que hacer antes que todo sea demasiado tarde, ya que las especies se extinguen vergonzosamente en cada rincón del planeta.

- ¿O sea que tus animales plasmados en tu obra hablan o se expresan?  

- Claro, es mi forma de comunicar arte ambiental, a partir de la observación y de tratar de imaginar que sienten, es todo un encuentro vivencial. 

En mis talleres de arte los niños se fortalecen en conocimiento y autoestima al potenciar su confianza desarrollando sus capacidades. El compartir temas con historias de animales diferentes y naturales de otros continentes por ejemplo los hace pensar, en sintonía con un mundo mejor y más espiritual. 

- ¿Y tenés planes futuros o alguna obra nueva?

- Sin compartir con niños no me veo y sin pintar no podría estar...(risas)





miércoles, 1 de mayo de 2019

Es indispensable un cambio de valores mucho más profundo hacia el Ambiente




Interesados en los temas ambientales que nos plantea con su Proyecto BIO, visitamos una vez más el taller de Gonzalo Alvarez en el barrio de Almagro.

Entre telas y colores por todos lados, vislumbramos las últimas obras terminadas: GALÁPAGOS, COLIBRÍES DE COLOMBIA y la más reciente OCELOTE.

Lo que más nos asombra es su templanza, horas y horas de trabajo silencioso, cada uno de sus trabajos expresa lo que desea expresar: "El origen de las formas" como bien lo platea.

Gonzalo nos cuenta: "Creo en el origen de las formas, por ende mi trabajo es silencioso y soy el más interesado en dejar una huella, una obra terminada al detalle. Toda mi obra es para los chicos en particular, por eso es muy cuidada. Los colores intensos y las formas dan el valor adicional que deseo expresar. Los temas que elijo son muy necesarios de comunicar a una sociedad de adultos que por momentos es más burda y más sorda." 

"GALÁPAGOS es mi tortuga gigante que te mira desde el océano con altura y desilusión, pues no puede entender el descontrol y el hiper-consumo humano destruyéndolo todo con plástico".

"Con COLIBRÍES DE COLOMBIA por ejemplo planteo una búsqueda hacia la espiritualidad. Éstas aves maravillosas son únicas de América, en la región hay concentradas unas 300 especies de colibríes. Venerados por los pueblos originarios y motivo de inspiración de innumerables historias. Mensajeros y guardianes del tiempo que hacen de la naturaleza un lugar especial."

-Todas tus obras siempre me dejan pensando, pero estos ojos que veo son maravillosos ¿Porqué ésta obra se llama OCELOTE?  

- Gonzalo: "En primer lugar debo decirte que es indispensable un cambio de valores mucho más profundo hacia el Ambiente. En cada parte del planeta las demás especies que habitan están marginadas, amenazadas y en serios problemas de extinción, ya que en muchos casos los valores humanos se están distorsionando o peor aún ya están distorsionados."

"Por eso pinto, planteando un nuevo paradigma para cambiar los malos hábitos, generando empatías e intercambiando conocimientos de manera simple y natural con los más chicos que son y serán los guardianes del planeta en el presente inmediato y en el futuro."

"Ellos son energía, ellos saben y desde su inocencia me es posible abordar temas que hacen a lo ambiental, a la conciencia y la convivencia con los demás seres que habitan entre nosotros."

"Sé que mi trabajo es lento, pero vale la pena cada encuentro porque es mágico, mi arte fortalece las emociones positivas y ellos lo notan de inmediato, se expresan libres y hacen de las obras algo propio." 

"OCELOTE vino a sanar y a sembrar más amor, sobre todo a especies vulnerables nativas que no se las conocen del todo. Planteo la inocencia en primera persona. La inocencia de un niño o de un animal pequeño en peligro de extinción que está solo en la Selva." "Esta cría de OCELOTE está aislada y en recuperación en GUIRA OGA ya que a principios de año fue arrebatada de su madre para siempre."

"Aunque duela y cueste aceptar, muchos animales en los Parques Nacionales, son atropellados por el hombre, en vez de ir a disfrutar, no..., alocadamente manejan mal a altas velocidades y matan."

"En fin...Esto se resuelve con mucho amor y muchísima educación. La Educación Ambiental debe estar presente en cada aula, debe ser constante en todas las aulas de las escuelas a nivel nacional para concientizarnos..."  

- Gracias...(nuevamente me voy pensando...)






jueves, 7 de junio de 2018

GALAPAGOS - Sanar como mensaje global




Ya pronto será el día de los Océanos, pero Gonzalo incansablemente como las mismas olas dedica su tiempo incondicional a los niños en sus charlas.

Con la obra nueva GALAPAGOS nos explica: “Marina vino a plantearnos un cambio radical de conciencia en los hábitos de consumo, con su presencia propone un dialogo de introspección para con nosotros mismos. Nos plantea la vuelta la espiritualidad, al verdadero origen del hombre” así lo expresa el artista.

POR QUÉ NACE GALÁPAGOS? Gonzalo nos dice: En el Océano Pacífico que es mayor océano de la tierra hoy existen muchas islas, entre unas 20.000 a unas 30.000... Entre las más destacadas están: Nueva Zelanda, Isla de Pascua, justamente GALÁPAGOS, Hawái, Borneo (que para mí sólo Kalimantan)... Pero la que hoy me ocupa y me preocupa es la Isla Tóxica... La llamada "Isla de la basura", que se encuentra entre las costas de EE.UU y Hawái... Una mancha gigante de plástico móvil que hoy mide unos 1,6 millones de metros cuadrados; sería el equivalente 3 veces a lo que es hoy Francia... Me preocupa porque el 84% aproximadamente de ésta isla se compone de sustancias tóxicas. Con desechos "inhumanos" flotando enteros como redes y bolsas donde quedan atrapados y se sofocan especies marinas gigantes como ballenas, delfines, lobos y tortugas... Me preocupa porque las partículas pequeñas son alimento para los peces que comemos, los mismos que componen la cadena alimentaria..."



Y nos amplia: “La contaminación por plástico es lenta y letal... Las corrientes oceánicas llamadas "giros" desmenuzan la basura por efecto Vórtice pulverizando en micro plástico y haciendo imposible su recolección..."

En la actualidad ya existen 5 “islas de basura plástica” en el planeta: dos están en el Pacífico, dos más en el Atlántico y la tercera en el Océano Índico.

¿Será entonces ya un patrón de conducta inhumano?

Toda esta basura proviene de la tierra, que es generada por la acción de las personas, de cada uno de nosotros, lo que comemos, lo que usamos, lo que consumimos.

Nuestros Océanos no son un escenario, son mucho más… son vida que recorre su interior, respetarnos también implica pensar:

¿Qué consumimos? 
¿Para qué lo consumimos?

Estamos sobreexplotando nuestros Océanos, adaptándolos para que las grandes ciudades no carezcan de nada, cuando el hombre en realidad está careciendo de todo lo esencial.

¿Qué estamos provocando con nuestros actos de ambición y egoísmo?

¿Qué es lo que no nos deja ver las consecuencias que tienen en el impacto global?

¿Cómo vamos a avanzar en el camino evolutivo?

¿A esto llamamos progreso?

¿Cuándo y cómo entonces es que vamos a cambiar la historia? 

Quizá hemos perdido la visión de conexión y a eso nos invita Marina, a inspirarnos en el retorno al origen a comprender que todo está relacionado e interconectado. A buscar el equilibrio en esa inspiración porque lo que hacemos o dejemos de hacer es lo que construiremos para el futuro.
Nuestras acciones diarias, nuestra falta de sensibilidad al deterioro de los Recursos Naturales e ignorar es parte de una grave crisis de valores colectivos en donde todo se olvida y se desecha.
Nuestra ignorancia, negligencia y necesidad de poder impactan en las condiciones físicas de nuestro entorno. Y la contaminación no es solo material.

El hiperconsumismo, la falta de satisfacción, la búsqueda de una falsa felicidad a través de lo material, lo que alimenta es nuestro ego, no nuestra alma. Consumimos productos vacíos para llenar nuestro vacío espiritual que luego descartamos, ignoramos y desechamos como si esa acción no tuviera efecto en nuestra vida.¿Cómo podemos acercarnos a la vida si estamos inmersos en un consumismo absurdo?

Todo se convierte en una felicidad paradójica y efímera, asumir esta responsabilidad es nuestra tarea de este presente, no depende de una organización ni de ningún estado, depende de nuestras acciones.
Hemos creado nuevos continentes,  continentes de basura, continentes sin contenido. El ego y la destrucción nos han llevado a creer que lo que sucede no nos va a afectar.  

Somos seres inteligentes  y eso implica hacernos responsables de esas acciones. Es tiempo de transformar e ir más allá, de formarse como ser humano, en el verdadero saber del SER, retornar al respeto, a entender los ciclos, al sostenimiento de la vida para garantizar la existencia para las nuevas generaciones.

Estamos en la semana del Ambiente, cada Día Mundial del Medio Ambiente se organiza en torno a un tema y  este año es Sin Contaminación por plástico.
En los Océanos las toneladas de plástico que se vierten amenazan la vida marina y humana, y destruye los ecosistemas naturales, una basura aparentemente invisible pero altamente nociva, que generamos entre todos.


“GALAPAGOS” nos convoca a pensar en el día a día ¿Cómo reducir la pesada carga de la contaminación en nuestra naturaleza, en nuestra vida silvestre?

Y el artista nos dice: “MARINA hace un llamamiento a la población de todo el mundo en favor de un planeta Sin contaminación por plásticos Es urgente revertir estos actos de violencia inaprensible de los humanos adultos, con actos PUROS. Mientras no se comprendan los actos egoístas globales jamás se cambiará...”

En esta nueva visión todos somos parte de la Naturaleza, de sus procesos en una gran red interconectada.

                                                      
                                                                                      Texto: Sandra E. Romero




lunes, 23 de abril de 2018

IBERÁ, una explosión de energía y color




¿Quién dice que no se puede?
¿Dónde está escrito que un Yacaré no puede ser rojo?...

Con estas preguntas Gonzalo Alvarez nos invita a observar su nueva obra IBERÁ,  una explosión de colores, figuras y formas donde las reglas no existen.
Gonzalo nos dice sobre IBERÁ: “La imaginación y las emociones de los niños jamás se frustran. Los niños pueden pintar con mil colores sus dibujos si es necesario y los adultos debemos respetar su libertad, sus espacios y sus tiempos...”



Esta nueva obra nos propone respetar el imaginario de los chicos, a reflexionar como padres - educadores si estamos a la altura para aceptar los procesos de creación infinita de nuestros hijos, esos que nacen desde lo más puro de su alma.

Como los protagonistas de IBERÁ, Los niños nos observan...

El Yacaré nos invita a observarlo entre tantos colores, a ver más allá… 

¿Qué nos está transmitiendo? 

¿Quizá nos invita a  recuperar el disfrute? 

¿A recuperar las raíces lúdicas? 

¿Y a través de la experiencia infantil a comprender el juego por medio del arte…? 

¿O quizá a ver el mundo de un modo  particularmente nuevo?

Los niños nos ven…somos su modelo a seguir. Y como adultos somos responsables de una nueva forma de comunicación, para guiar y que puedan crecer con respeto canalizando en las actividades que aman. 

¿Entendemos sus procesos? 

¿Cómo actuamos como padres y como docentes formadores?

¿Estamos como educadores viendo lo más profundo del camino que un niño debe realizar?

IBERÁ nos hace reflexionar si respetamos los tiempos y las ideas de los niños, esos que son "sus tiempos”…  sus tiempos de juegos, de creación. Ese mundo donde todo es posible! 

¿Les damos las alas para que confíen en esos procesos? 

¿Dejamos que tan solo sea un niño? 

¿Y si todo se sale de control somos pacientes? 

¿Dejamos que sea quién es?

El artista a través de la conducta emocional pone a disposición una nueva forma de lenguaje vincular, Gonzalo los sorprende! Sorprende a los niños manteniendo una comunicación respetuosa de la esencia de los chicos, respetando ese mundo. Los integra, los escucha, pone el eje en la participación del niño, en la importancia del juego libre, porque en el arte, como en IBERÁ no hay reglas. 

Sorprende a los niños, a los docentes y padres! Porque en sus charlas y talleres Gonzalo logra estar presente al detalle, capta la esencia de un niño, conectándose desde su esencia que es su niñito interior que está vivo! Con un lenguaje simple les da la libertad de crear como se les da la gana!

IBERÁ simplemente es el reflejo de la interacción que el artista viene haciendo durante tanto tiempo y  sorprende porque con facilidad logra conectarse con ese mundo y a ese juego.

Invita a los docentes a copiar esa nueva forma de comunicación, a reflexionar que no pueden reemplazar a la familia pero sí, en esas horas, en las aulas pueden darle a los niños las herramientas necesarias para aprender con amor y respeto. Tomar consciencia que es algo serio.

Invita a hacer propio esa forma, a contribuir entre todos en un nuevo modelo vincular. Una nueva visión del niño, de la infancia, de la familia, de la sociedad, de la escuela y de la educación, es una tarea que requiere esfuerzo, estamos para lograr que los niños sean felices. Todos los niños, los  que tienen lo esencial y aquellos que cada tanto vale reparar y pensar como desde ese rol docente se pueden cubrir esas necesidades.

Y a preguntarse: ¿Por qué somos educadores?

El artista nos dice: “Mi esperanza es ésta, fortalecer y cuidar la inocencia del niño todas las veces que sean necesarias.  Soy un yacaré rojo, naranja y anaranjado, con verde, celeste y azul...Y estoy aquí para darte mi abrazo todas las veces que necesites...Y haré todo lo necesario para que te sientas feliz y con alegría...Mis colores están para eso...”

Y afirma: "Educar sin prisa, interactuar, darse el gusto de escucharlos para ver  los resultadosAcompañar y  comprender  los procesos de aprendizaje de los niños sin cohibirlos es nuestra responsabilidad. Sus bondades y sus inocencias los amparan..."

La obra nos abre la puerta a reflexionar sobre aquello que no podemos prescindir como padres o educadores…Y que es respetar  la inocencia y  mantener una actitud de apertura hacia los niños.

¿Nosotros asumiremos esa responsabilidad?

IBERÁ desborda de energía, está llena de frescura,  la misma propia de los niños y cada uno de sus protagonistas nos dice algo: el Tapir, el Jabirú, el Carpincho… Este humedal el segundo más grande de Sudamérica, es una de las principales reservas de agua dulce del mundo,  y alberga a su representante por excelencia “El Yacaré” y  especies con un frágil estado de conservación, como el Ciervo de los pantanos. 

Esta zona fue declarada en 1983 como Reserva Natural del Iberá, y en estos días  el Senado de la Nación aprobó el proyecto de Ley de la creación del Parque Nacional Iberá a los fines de proteger uno de los ecosistemas más importantes del país y de esta forma garantiza su biodiversidad.

En IBERÁ los niños se conectan, se vuelven cocreadores a través de las historias, de las experiencias de los talleres, de los dibujos y colores que durante todos estos años acompañaron al PROYECTO BIO y su creador.  IBERÁ tiende a dar el ejemplo a mostrar a los adultos que si se puede dejar felices a los niños, escuchándolos, sembrando una nueva confianza a través de un liderazgo natural, desde un nuevo rol dejando SER.

Respetar la vida, respetar los procesos, crear nuevas pautas de convivencia en nuestra sociedad.  Una nueva visión de transformación, ese es el nuevo camino.

¿Estaremos a su altura?

                                                            
                                                                    Texto: Sandra E. Romero
                                                                    Fotografía: Franco Lihue


lunes, 12 de febrero de 2018

"Selva Paranaense" más verde que nunca...





¡¡¡En hora buena!!!

Con mayor frescura y espontaneidad Gonzalo Alvarez refleja en esta nueva obra su firmeza y su templanza al compromiso ambiental, maestría que ya ha comenzado a vislumbrarse. Queda a la vista que la "SELVA PARANAENSE", que asimismo la ha llamado, ha nacido para integrarse al mundo, arraigándose a la unión y al respeto por el origen.

En este caso la Selva Paranaense es la ecorregión elegida por el artista para representar el tema del "Bosque Atlántico del Alto Paraná o Mata Atlántica", que conforman los países del Paraguay, el Brasil y la Argentina. 

A la hora de manifestarse y comunicarse con su arte, Gonzalo nos acostumbra con su lenguaje, sus colores y su síntesis en un panorama selvático lleno de energía. Nuevos personajes retratados quieren contarnos cosas. En principio trasmiten su alegría, pues todos ellos están plantados en la escena, en su querida selva como el único lugar que les queda.  El compañerismo de los cusumbos o cusumbulosos más conocidos como coatíes de cola anillada es fabuloso, sus miradas nutridas de espontaneidad afirman la camaradería y la curiosidad como lo caracteriza la especie.

Volvemos a decirlo, porque vale la pena detenernos en observar y observar, que en esta nueva obra se destaca una mayor espontaneidad en las figuras y en las formas. El Aguará Guazú que significa zorro grande en guaraní, se lo aprecia firme y sereno con su porte como una esfínge egipcia que todo lo cuida y que todo lo observa. Y ambos tucanes divertidos entre los verdes, marcan el desplegado entusiasmo por amar tanto lo ambiental.

Es así como el artista nos abre una nueva ventana al legado, pues manifiesta que la Selva Paranaense debe formar parte en la cultura y en las nuevas emociones del hombre en pos de concienciar lo ambiental en toda la humanidad a nivel mundial. Pues cada vez menos verdes hoy tenemos por respirar. Él afirma que: "desde Sudamérica la Argentina cumple un rol fundamental y es posible aún demostrar ese cambio de conciencia en los demás".

Esta Selva nos habla y su clima tropical da confianza…

Solo es cuestión de estar frente a ella…






martes, 10 de octubre de 2017

"Recrea su magia desde el despertar"...




"Recrea su magia desde el despertar"... Así es como Gonzalo y su Proyecto BIO muestran el trabajo realizado en agosto pasado en la localidad de Pilar, sus talleres de arte y educación ambiental en el Centro Cultural Federal han sido un aporte concreto para los niños y jóvenes pilarenses.

"Lograr la integración y el estímulo desde la primera infancia con valores verdaderos es fundamental para ayudarnos entre todos. Brindarnos tal cual somos y aportar nuestros conocimientos es fundamental para refundarnos y volver a creer en las semillas el cambio"...nos cuenta Gonzalo Alvarez, feliz de haber cumplido esa itinerancia a través de la Dirección de Participación Ciudadana y Medio Ambiente del Ministerio de Ambiente y Desarrollo Sustentable de la Nación.

Agradecemos una vez más a todas las autoridades locales y nacionales que intervinieron e hicieron posible la itinerancia y esperamos seguir trabajando juntos el próximo año con mas acciones positivas.  




jueves, 21 de septiembre de 2017

El poder del verdadero encuentro


Nuevas semillas se han plantado en el Universo de la Educación. La conciencia ambiental ligada a la conservación es fundamental desde todas las miradas posibles. Gracias al entusiasmo y al apoyo incondicional de todas las hermosas maestras de primera infancia (turno mañana y turno tarde)  y sus directivas, en la Escuela Jardín N° 21 de 8 del barrio de Boedo, se logró con niños y familias un maravilloso trabajo conjunto con resultados asombrosos!!!

"Los Murales de Integración" que plantea nuestro artista Gonzalo Alvarez, forman parte de un programa de aprendizaje e intercambio con los chicos, docentes y padres, que se realiza por etapas. 

Los murales sobre fachadas o patios interiores de jardines y/o escuelas serían la conclusión de un proceso de trabajo completo que se realiza con el alumnado y que permite que los chicos afiancen conocimientos y se relacionen mejor con sus pares y sus papás de otra manera. Dicho encuentro permite desarrollar a su vez todas las capacidades cognitivas, fortaleciendo sus vínculos de confianza para encausar también temas ambientales sobre nuestra querida madre Naturaleza.

"Con el poder del encuentro" en estos intercambios se reafirman tanto las emociones positivas como sus cualidades positivas. Renovándose los compromisos entre todos, el amor por aprender a compartir el espacio, los colores, los conocimientos que nos ofrece Gonzalo, ayudan a afianzar la convivencia del día a día entre las maestras y los niños, los niños con sus padres y los padres con las maestras.  

Desde ahora toda la comunidad del barrio podrá apreciar y disfrutar un nuevo mural ambiental de integración en la querida Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Por eso creemos que un mundo con mejor calidad de vida es posible.